Kunst! Je houdt ervan of niet. Vroeger had ik gemengde gevoelens bij het woord ‘kunstenaar’. Het riep een beeld op van een alternatief persoon, gekleed in een harembroek, met dreadlocks of een ander opvallend kapsel. Hoewel ik mezelf als tolerant zie en probeer iedereen zonder vooroordelen te benaderen, stopte ik de ‘kunstenaar’ toch in een hokje.

Op school kreeg ik steenvast tienen voor tekenen. In mijn ouderlijk huis hingen schilderijen die ik zelf had gemaakt. Geen kinderlijke krabbels, maar echte kunstwerken waar ik trots op was. Gasten vroegen vaak: “Wie heeft dat gemaakt?” Toch raakte het schilderen en tekenen op de achtergrond. Ik opende een kapsalon, had vijf personeelsleden, en kreeg drie dochters. Mijn tijd werd gevuld met werk, opvoeding, en uitstapjes met mijn gezin.

Toch bleef de kunst lonken. Op een dag ging ik met een vriendin naar een “paintbar workshop” – schilderen in een groep, met een wijntje erbij. Het was fantastisch! Op mooie locaties, stap voor stap, kreeg ik mijn creativiteit terug. Ik ontdekte dat ik altijd iets nieuws leerde bij elke workshop.

Na verloop van tijd veranderde ik mijn winkelkapsalon naar een kapsalon aan huis. Dat gaf me vrijheid om mijn uren zelf in te delen. Enkele van mijn klanten bleken ervaren kunstenaars. Zij leerden me de fijne kneepjes van verschillende technieken: waterverf, acryl, olieverf en zelfs beeldhouwen. Mijn eerste beeldje maakte me ongelooflijk trots. Grote doeken volgden, en tot mijn verbazing mocht ik zelfs exposeren in grote, lege panden. Ik verkocht mijn werk, en mijn twijfel maakte plaats voor passie.

Vandaag de dag ben ik een trotse kunstenaar. Ik verkoop mijn kunstwerken en geef workshops aan mensen die hun creativiteit willen ontdekken. Tijdens deze workshops genieten mijn klanten ook van regionale hapjes en drankjes uit de prachtige Bourgogne. Kunst is meer dan alleen techniek; het is een uiting van jezelf, een verhaal dat verteld moet worden.

Ik ben me zelfs gaan verdiepen in de kunstenaars in de Bourgogne in het mooie Frankrijk.


Franse schilders uit de Bourgogne en hun meesterwerken

De Bourgogne, bekend om haar rijke geschiedenis en prachtige landschappen, heeft ook enkele opmerkelijke schilders voortgebracht die hun sporen hebben nagelaten in de kunstwereld.

  1. François Rude (1784-1855)
    Hoewel François Rude meer bekend staat als beeldhouwer, heeft zijn Bourgondische afkomst hem geïnspireerd in het neoclassicisme. Zijn werk “La Marseillaise” op de Arc de Triomphe weerspiegelt de passie en strijdlust die ook in schilderkunst zijn invloed had.
  2. Jean-Baptiste Greuze (1725-1805)
    Greuze, geboren in Tournus, was een meester in het vastleggen van emoties in portretten en genrestukken. Zijn werk “De gekwetste vader” laat een intens familieverhaal zien en behoort tot de beste voorbeelden van sentimentele kunst uit de 18e eeuw.
  3. Joseph Vernet (1714-1789)
    Hoewel geboren in Avignon, heeft Vernet een connectie met de Bourgogne via zijn inspiratie uit de Franse natuur. Zijn “Haven bij maanlicht” is een prachtig voorbeeld van zijn romantische kijk op maritieme landschappen.
  4. Pierre Prud’hon (1758-1823)
    Prud’hon, geboren in Cluny, combineerde neoclassicistische en romantische stijlen. Zijn schilderij “Portret van Keizerin Joséphine” is een iconisch werk dat zijn vermogen toont om schoonheid en emotie te combineren.

De invloed van de Bourgogne op deze kunstenaars is onmiskenbaar, van de serene landschappen tot de rijke geschiedenis. Het is een regio die niet alleen inspireert, maar ook blijft fascineren door haar artistieke erfenis.

Een bezoek aan Bourgogne biedt niet alleen een duik in de wijncultuur, maar ook in de wereld van kunst en inspiratie!